“Вегетарыянскі” жывапіс: нацюрморты еўрапейскіх мастакоў

Сёння мы прадставім некалькі твораў выбітных майстроў мінулага, чые нацюрморты ведаюць практычна ўсе. Тэма ежа. Зразумела, у нацюрмортах мінулых стагоддзяў адлюстроўваюцца і нераслінныя элементы – рыба, дзічына або часткі забітых жывёл. Аднак трэба прызнаць, што такія нацюрморты сустракаюцца нашмат радзей - магчыма, таму, што палотны, напісаныя ў жанры нацюрморта, прызначаліся ў першую чаргу для ўпрыгожвання гасціных, і наведвальнікі гэтай прасторы дома чакалі ўбачыць на ім нешта гарманічнае і ціхамірнае. сцены. Нацюрморт з яблыкамі і персікамі можна было прадаць нашмат больш паспяхова, чым нацюрморт з рыбай. Гэта толькі нашы сціплыя здагадкі, але яны грунтуюцца на відавочным факце, што эстэтыка негвалтоўных, нейтральных і «смачных» твораў мастацтва заўсёды больш прыцягвала публіку.

Мастакі, малюючы садавіна, арэхі, ягады і гародніна, амаль не прытрымліваліся ідэй вегетарыянства або фруктарианства - тым не менш жанр нацюрморта часам займаў для некаторых з іх асноўную частку творчай кар'еры. Больш за тое, нацюрморт - гэта не проста набор прадметаў; у ім заўсёды прыхаваны сімвалізм, нейкая ідэя, зразумелая кожнаму гледачу па-свойму, у адпаведнасці з яго светаўспрыманнем. 

Пачнем з творчасці аднаго са слупоў імпрэсіянізму Агюст Рэнуар, які пры жыцці купаўся ў промнях славы.

П'ер-Агюст Рэнуар. Нацюрморт з паўднёвымі садавінай. 1881 год

Манера пісьма французскага майстра - ненадакучліва мяккая і лёгкая - прасочваецца ў большасці яго карцін. Нас вельмі ўразіла гэтая выключна вегетарыянская праца, якая адлюстроўвае вялікую колькасць садавіны і гародніны.

Гаворачы аднойчы пра творчасць у жывапісе, Рэнуар сказаў: «Што за свабода? Спрабуеце расказаць пра тое, што ўжо было зроблена сотні разоў да вас? Галоўнае - пазбавіцца ад сюжэтнасці, пазбягаць апавядальнасці, а для гэтага выбраць нешта знаёмае і блізкае кожнаму, а яшчэ лепш, калі аповеду няма зусім. На наш погляд, гэта вельмі дакладна характарызуе жанр нацюрморта.

Поль Сезан. Артыст з драматычным лёсам, які толькі ў сталым узросце атрымаў прызнанне публікі і экспертнай супольнасці. Доўгі час Сезан не быў прызнаны шматлікімі прыхільнікамі жывапісу, а калегі па цэху лічылі яго працы сумніўнымі і не заслугоўваюць увагі. У той жа час паспяхова прадаваліся творы сучасных імпрэсіяністаў – Клода Манэ, Рэнуара, Дэга. Як сын банкіра, Сезан мог мець шчасную і бяспечную будучыню - пры ўмове, што ён прысвяціў сябе працягу справы бацькі. Але па прызванні ён быў сапраўдным мастаком, які бясследна аддаваўся жывапісу нават у часы ганенняў і поўнай адзіноты. Пейзажы Сезана – раўніна каля гары Святой Вікторыі, дарога на Пантуаз і многія іншыя – цяпер упрыгожваюць сусветныя музеі, у тым ліку. Як і пейзажы, нацюрморты для Сезана былі захапленнем і пастаянным прадметам творчых пошукаў. Нацюрморты Сезана з'яўляюцца эталонам гэтага жанру і крыніцай натхнення для мастакоў і эстэтаў па гэты дзень.

“Нацюрморт з драпіроўкай, збанам і фруктовніцай” Сезан - адзін з самых дарагіх твораў мастацтва, калі-небудзь прададзеных на сусветных аўкцыёнах.

Нягледзячы на ​​прастату выканання, нацюрморты Сезана матэматычна вывераныя, гарманічныя і зачароўваюць сузіральніка. «Я агаломшу Парыж сваімі яблыкамі», — сказаў аднойчы Сезан свайму сябру.

Поль Сезан Нацюрморт Яблыкі і бісквіт. 1895 год

Поль Сезан. Нацюрморт з кошыкам садавіны. 1880-1890 гады

Поль Сезан. Нацюрморт з гранатам і грушамі. 1885-1890 гады

Стварэнне Вінцэнт Ван Гог вельмі ўніверсальны. Ён старанна працаваў над усімі сваімі творамі, вывучаў тэмы, якія не закраналіся ў творчасці іншых майстроў жывапісу таго часу. У лістах да сяброў ён з дзіцячай непасрэднасцю апісвае чароўнасць аліўкавых садоў або вінаградных плантацый, захапляецца працай звычайнага працаўніка-сейбіта пшаніцы. Сцэны вясковага жыцця, пейзажы, партрэты і, вядома, нацюрморты - асноўныя накірункі яго творчасці. Хто не ведае касачы Ван Гога? А знакамітыя нацюрморты з сланечнікамі (многія з якіх ён напісаў, каб парадаваць свайго сябра Поля Гагена) і сёння можна ўбачыць на папулярных для ўпрыгожвання інтэр'ераў паштоўках, плакатах і плакатах.

Пры жыцці яго працы не прадаваліся; цікавы выпадак расказаў сам мастак у лісце да сябра. Нейкі гаспадар багатага дома пагадзіўся «прымерыць» адну з карцін мастака на сцяне ў яго гасцінай. Ван Гог быў у захапленні ад таго, што грашовыя мяшкі палічылі мэтазгодным размясціць яго карціну ў інтэр'еры. Мастак падарыў багачу сваю працу, але той нават не падумаў заплаціць майстру нават капейкі, лічачы, што і так робіць мастаку вялікую ласку.

Вобраз садавіны для Ван Гога азначаў не менш, чым праца на навакольных палях, лугах і букеты кветак. 

Вінцэнт Ван Гог. Кошык і шэсць апельсінаў. 1888 год

Вінцэнт Ван Гог. Нацюрморт з яблыкамі, грушамі, лімонамі і вінаградам. 1887 год

Ніжэй мы прадстаўляем партрэт Ван Гога, напісаны яго сябрам, выбітным мастаком. Поль Гаген, з якім некаторы час разам працавалі над некаторымі нацюрмортамі і пейзажамі. На палатне намаляваны Ван Гог і сланечнікі, такімі, якімі іх бачыў Гаген, якія размясціліся побач з сябрам для сумесных творчых эксперыментаў.

Поль Гаген. Партрэт Вінцэнта Ван Гога, які малюе сланечнікі. 1888 год

Нацюрмортаў Поля Гагена не так шмат, але ён таксама любіў гэты жанр жывапісу. Часта Гаген выконваў карціны ў змешаным жанры, спалучаючы нацюрморт з інтэр'ерам і нават партрэтам. 

Поль Гаген. Нацюрморт з веерам. 1889 год

Гаген прызнаваўся, што піша нацюрморты, калі адчувае стомленасць. Цікава, што мастак не будаваў кампазіцыі, а, як правіла, маляваў па памяці.

Поль Гаген. Нацюрморт з чайнікам і садавінай. 1896 год

Поль Гаген. Кветкі і ваза з садавінай. 1894 год

Поль Гаген. Нацюрморт з персікамі. 1889 год

Анры Маціса – дзіўны артыст, якога высока ацаніў С. І. Шчукін. Маскоўскі мецэнат і калекцыянер упрыгожыў свой асабняк незвычайнымі і тады не зусім зразумелымі карцінамі Маціса і даў магчымасць мастаку спакойна займацца творчасцю, не перажываючы за сваё матэрыяльнае становішча. Дзякуючы гэтай падтрымцы да малавядомага майстра прыйшла сапраўдная вядомасць. Маціс тварыў павольна, вельмі медытатыўна, часам вельмі свядома спрашчаючы свае творы да ўзроўню дзіцячага малюнка. Ён лічыў, што глядач, стомлены паўсядзённымі клопатамі, павінен акунуцца ў гарманічнае асяроддзе сузірання, глыбей адысці ад клопатаў і трывог. У яго творах выразна прасочваецца імкненне наблізіцца да чысціні адчуванняў, адчування еднасці з прыродай і першабытнай прастаты быцця.

   

Анры Маціс. Нацюрморт з кветкамі ананас і лімон

Нацюрморты Маціса яшчэ раз пацвярджаюць думку аб тым, што задача мастака, у якім бы жанры і кірунку ён ні працаваў, - абудзіць у чалавеку пачуццё прыгожага, прымусіць яго глыбей адчуць свет, выкарыстоўваючы простыя, часам нават « дзіцячыя» прыёмы выявы. 

Анры Маціс. Нацюрморт з апельсінамі. 1913 год

Нацюрморт - адзін з самых дэмакратычных для ўспрымання і самы любімы многімі жанр жывапісу. AT

Дзякуем за ўвагу!

Пакінуць каментар