змест
Поль Гаген (1848-1903) нарадзіўся ў Парыжы, дзе ажаніўся і стаў брокерам. Але жыццём «звычайнага» чалавека ён пражыў нядоўга. Раптам без бачных прычын ён узяў пэндзаль і пачаў маляваць, і ўрэшце яго творчая натура праявілася напоўніцу.
Поль Гаген кінуў працу, пакінуў жонку і адправіўся на Гаіці, дзе пачаў ствараць творы мастацтва. Хаця сучаснікі несур'ёзна ўспрымалі яго творчасць, а крытыкі і журналісты нават высмейвалі яго, ён працягваў працаваць.
Поль Гаген у пачатку свайго шляху працаваў ва ўладзе імпрэсіянізму, а пазней перайшоў да сінтэтызму і перагародчатага. У знакамітых карцінах, напісаных на Гаіці, мастак выкарыстоўвае чыстыя і вельмі яркія фарбы, а яго гераіні - напаўаголеныя дзяўчыны, якія знаходзяцца ў тропіках.
У Поля Гагена шмат карцін, пра якія хацелася б гаварыць гадзінамі, а пакуль давайце зірнем на самыя вядомыя?
10 Дрэва ў гаспадарчым двары (1874)
Твор «Дрэва ў гаспадарскім двары» Поль Гаген напісаў у 1874 годзе, яе стыль пазначаюць як імпрэсіянізм (той, у якім мастак працаваў у раннія гады). На палатне намалявана лета: амаль усё неба «зацягнута» хмарамі і, здаецца, хутка пойдзе дождж.
Імпрэсіянізм падобны на трапятанне лісця, подых ветру, блікі сонечных прамянёў на роўнядзі мора … Сама сутнасць напрамку, які абраў Поль Гаген, заключаецца ў адлюстраванні зменлівай навакольнай рэчаіснасці.
Мастак хацеў «ажывіць» свае творы, напоўніць іх зменлівай рэчаіснасцю. Трэба сказаць, што карціна «Дрэва ў двары» вядомаму мастаку ўдалася.
9. Пад мангавымі дрэвамі на Марцініцы (1887)
Поль Гаген з дзяцінства меў цягу да экзатычных месцаў і лічыў цывілізацыю «хваробай». У 1891 г., пакінуўшы жонку, адправіўся на Гаіці, дзе напісаў лепшыя творы.
«Пад мангавымі дрэвамі на Марцініцы» быў напісаны спантанна. У 1887 годзе ў мастака ўзніклі праблемы з грашыма, таму ён быў вымушаны з'ехаць працаваць у Амерыку.
Вяртаючыся назад, знакаміты мастак заўважыў Марцінку, і не вытрымаў перад чарамі выспы. Калі б не рашэнне Поля Гагена спыніцца на гэтым востраве, серыя дзіўных работ не была б створана!
За 4 месяцы на гэтым востраве ён стварыў 12 карцін. Асаблівую ўвагу на карціне «Пад мангавымі дрэвамі на Марцініцы» прыцягвае сіняя паласа ўдалечыні - гэты колер сімвалізуе спакой і спакой.
8. Вы раўнівыя? (1892)
Карціны, створаныя ў Акіяніі, нясуць у сабе дух незнаёмага, але вабнага для гледача эстэтычнага свету.. Гаген вельмі спрытна перадаваў на сваіх палотнах адчуванне раю і цэлых людзей. Яны прыгожыя, здаровыя і жывуць у гармоніі з прыродай.
Выстава 1893 г., на якой была прадстаўлена карціна «Вы раўнуеце?» быў прадстаўлены публіцы, выклікаў у яе толькі смех. Гагена абвінавачвалі ў варварстве і анархізме, але мастак толькі імкнуўся быць максімальна шчырым у сваёй мастацкай дзейнасці, калі іншыя кідалі пачатае.
Карціна выдатна перадае асалода і спакой, якімі валодаюць таитянские жанчыны. «Вы зайздросціце?» была напісана падчас першага знаходжання Гагена на Таіці, у 1982 годзе.
7. Les Miserables (1888)
Аўтапартрэт, прысвечаны Вінцэнту Ван Гогу (1853-1890), напісаны Полем Гагенам незадоўга да яго прыбыцця ў Арль, своеасаблівая гульня-спаборніцтва паміж артыстамі. Поль Гаген адсылае гледача да Жана Вальжана, героя рамана Віктора Гюго (1802-1885), былога зэка.
Як вы ўжо здагадаліся, лёс у яго няпросты ... Поль Гаген любіў выдаваць сябе гарачым бунтаром, які не можа знайсці сабе месца ў грамадстве буржуазіі. Для ўзмацнення эфекту ён зрушыў твар з цэнтра карціны ўлева, пераступаючы праз усе традыцыі жывапісу.
Акрамя таго, частка асобы знаходзіцца ў цені, а іншая асвятляецца сонцам. Для даведкі: у гэтай тэхніцы выканання аўтапартрэта прачытваецца дваістая натура Поля Гагена. Напэўна, ён сам хацеў пра гэта намякнуць.
6. Дзень Багаслоўя (1894)
Поль Гаген напісаў карціну «Дзень боства» ў 1984 годзе, цяпер яна знаходзіцца ў Інстытуце мастацтваў Чыкага.. Тут відавочныя крыніцы натхнення для мастака. Таіцянкі апранутыя ў белае - іх уборы нагадваюць егіпецкія танцуючыя фігуры. Яны быццам лунаюць у паветры!
А бажаство таароа (цэнтральная частка карціны) намалявана ў дакладнасці ў адпаведнасці з тымі міфамі, якімі цікавіўся Гаген. Тры аголеныя фігуры нібы сімвалізуюць стварэнне, а позы кажуць аб непераадольнай чароўнай энергіі бажаства, якое стаіць за імі.
Прывабная на карціне і вада – яна напоўнена амёбнымі формамі. Цалкам магчыма, што гэта проста формы, закліканыя напоўніць карціну пэўным настроем.
5. Грушы і вінаград (1872)
Нацюрморт «Грушы і вінаград» - гэта першая з работ Поля Гагена ў калекцыі французскага мастака.. Даследчыкі выявілі ў гэтым творы характэрныя рысы імпрэсіянізму, а таксама ідэальнае выяўленне пластыкі і дэкаратыўнасці.
На палатне намаляваны надзвычай просты матыў: садавіна на стале. Грушы зіхацяць, а вінаград сакавіты і спелы. Адчуваецца, што прастора вакол плёну напоўнена святлом - яно «дыхае», ззяе!
Уся кампазіцыя прасякнута згусткам бязважкай асяроддзя. Гэтую карціну мастак напісаў у духу імпрэсіянізму, які быў яму вельмі блізкі.
4. Бачанне пасля пропаведзі (1888)
Пераехаўшы ў французскую правінцыю і правёўшы там некаторы час, Поль Гаген сцвярджаў, што тутэйшыя людзі натуральныя і больш шчырыя, чаго не скажаш пра жыхароў сталіцы. Мерная брэтонская атмасфера стала натхненнем для напісання Бачання пасля пропаведзі..
Твор вылучаецца незвычайнай кампазіцыяй, візуальна падзелены на 2 часткі: уяўны свет і рэальны. Гаген малюе на палатне людзей, якія моляцца, на фоне ўяўнай сцэны - Якаў змагаецца з анёлам. Палатно падзелена дрэвам на 2 часткі: на ім пераважаюць глыбокія, насычаныя колеры.
Для даведкі: эфект падзелу Поль Гаген запазычыў з японскіх малюнкаў, якія таксама натхнілі яго на стварэнне фігур у працэсе барацьбы.
3. Брэтонскія сялянкі (1886)
На палатне Поля Гагена мы бачым 4 брэтонскіх сялянак, апранутых у светлыя касцюмы.. Яны размаўляюць, стоячы ля сцяны, а на заднім плане бачны фермер, які ідзе ў другі бок.
На карціне няма гарызонту – гэты эфект адчуваецца дзякуючы жанчыне справа – яна стаіць, апусціўшы галаву. Штрыхі, якімі малюе мастак, свабодныя, але асноўныя лініі сціснутыя, раздзяляючы формы і павялічваючы насычанасць фарбаў.
Акрамя таго, белыя каўнерыкі на жанчынах, свабодна звісаюць ва ўсе бакі, служаць акцэнтнымі плямамі.
2. Радасць (1892)
Гэтая карціна - уяўнае Гаіці аўтара. Ён бачыў яго такім. З іншай дзяўчынай Тэхамана сядзіць ля дрэва і глядзіць меланхалічным позіркам. Дзяўчына іграе на флейце, што стварае эфект ціхамірнасці.
На заднім плане чалавек робіць свае ахвяраванні, відавочна, ён вернік. Але найбольш кідаецца ў вочы колер. Карціна Гагена «Радасць» абсалютна гарманічная.
Поль Гаген пракаментаваў сваю творчасць як музыку, якую ён стварыў фарбамі і лініямі. Мастак чэрпаў натхненне ў прыродзе, багатай фарбамі і формамі.
1. Светлы анёл (1889)
Жанчына на палатне – Марыя Анжаліка Стар, жонка Маёра, для якога Гаген падабраў сіні фон і абвёў яго вакол. Гэта выглядае як карціна ў люстэрку. Злева ад жанчыны знаходзіцца перуанская мумія, частка калекцыі маці Поля Гагена.
Адзенне Анжалікі стварае адчуванне экзотыкі, што таксама выдае яе твар. Ван Гог заўважыў, што жанчына глядзіць на мастака, як цялушка.
На гэты каментар Марыя Анжаліка адказала: «Які жах», бо ўсе лічылі яе самай прыгожай дзяўчынай у раёне. Калі Гаген скончыў працу і паказаў яе Мэры, яна кінула партрэт яму ў твар.