31 ліпеня народнаму артысту СССР, легендзе савецкага цырка Алегу Папову споўніўся 81 год, больш за 60 з якіх - на арэне цырка. Самарскі цырк носіць яго імя. Не ўсе ведаюць, што сусветна вядомы клоўн, народны артыст СССР Алег Папоў, будучы грамадзянінам Расіі, ужо 20 гадоў жыве і працуе ў Германіі ў невялікай нямецкай вёсцы разам са сваёй жонкай Габрыэлай. Менавіта Габі Леманн дапамагла Алегу Папову перажыць той цяжкі час, прапанаваўшы яму застацца з ёй, пакуль не знойдзецца новы імпрэсарыо з прапановай далейшай працы. Яны разам адправіліся на гастролі ў Галандыю, неўзабаве стаўшы мужам і жонкай. Сёння Алег Папоў - закаханы клоўн, а Габрыэла з мужам выступае ў адной цыркавой праграме з Вялікім дзяржаўным расійскім цыркам. крыніца: http://pokernat.ucoz.ru/news/2011-08-17-50 Алег Канстанцінавіч не вельмі любіць шуміху вакол уласнай персоны, а тым больш сустрэчы з прэсай. Для мяне было зроблена выключэнне. На парозе свайго ранча мяне сустрэў сам юбіляр, у жыцці абаяльны, вясёлы і падцягнуты чалавек. Сардэчна ўсміхаючыся, ён завёў мяне ў гасціную і прапанаваў травяной гарбаты. X Перавярнуўшыся па гадах – Алег Канстанцінавіч, як вам удаецца быць у выдатнай форме ў такім-то ўзросце. У чым сакрэт вашай маладосці? – Не буду хаваць – вы не першы, хто мне намякае, што для свайго ўзросту я занадта добра захаваўся (усміхаецца…). Дзякуй Богу, пакуль я поўны сіл і ў параўнанні з многімі сваімі равеснікамі адчуваю сябе нядрэнна. Узрост асабліва не адчуваю, хаця чыста фізічна – тое, на што я быў здольны, напрыклад, у 20 гадоў, цяпер ужо не змагу – нават не буду спрабаваць. А сакрэт выдатнай формы ў тым, што мне ні ў чым не патрэбна фінансава. Паколькі я жыву не на пенсію, мяне не мучаць думкі: «Што заўтра есці?». Упэўненасць у заўтрашнім дні - залог выдатнай формы. Здароўем мяне Бог не абдзяліў. І тым больш не адчуваю сябе чалавекам, які дажыў да такога ўзросту. Паглядзіце на мяне, у вас ёсць яшчэ пытанні? – Ну, падумайце, Алег Канстанцінавіч! Бо ты — цэлая эпоха ў нашай свядомасці. – Так, гэта сапраўды крыху дзіўна: Сталін – Хрушчоў – Брэжнеў – Андропаў – Гарбачоў. І ў той жа час… Кенэдзі – Рэйган. А ў Германіі: Гельмут Коль, Герхард Шродэр, Ангела Меркель, хто яшчэ… Вось такая глабальная палітычная палітра таго і цяпер… Сталінскі час, потым дзяцінства і юнацтва – ваенны час: страх, голад, холад, тысячы жыццяў альбо лагеры, альбо на вайну, але ў любым выпадку, амаль напэўна, на смерць. Гэта быў страшны час. Не абмінула яна сваёй касой і нашу сям’ю, зачапіўшы, перш за ўсё, бацькоў. Тата працаваў на Другім маскоўскім гадзіньнікавым заводзе слесарам, і, як расказвала мая бабуля, для Сталіна на заводзе выраблялі нейкія спецыяльныя гадзіннікі і там з імі нешта здарылася. І таму многіх работнікаў завода вывезлі ў невядомым напрамку, і майго бацьку таксама. Памёр у турме. У нас было цяжкае жыццё. Жылі мы з маці, мякка кажучы, бедна. Потым прыйшла вайна… Мне заўсёды хацелася есці. Для гэтага прадаваў на Салтыкоўцы мыла, якое варыла суседка па кватэры. І заўсёды мяне не давала спакою мара – калі скончыцца вайна, я буду есці белы хлеб з маслам і піць гарбату з цукрам… Памятаю яшчэ, як на вайне еў кашу, і маці плакала, гледзячы на мяне. Значна пазней я даведаўся, што гэта ад голаду. Яна аддала мне апошняе. У рэпрызах і сцэнах Папова раскрылася шматграннасць таленту вялікага блазна, які аказаўся здольным не толькі на ярка камедыйны, але і на вострасатырычны жарт, на надзённыя бытавыя і грамадска-палітычныя тэмы. Не менш удаліся мастаку лірычныя, паэтычныя настроі. Асабліва яскрава гэта выявілася ў лірычнай, крыху сумнай пантамімічнай рэпрызе “Прамень”, упершыню выкананай у 1961 годзе. Гэтай сцэнай Алег Папоў даказаў, што клоўн не толькі вясёлы і высмейвае заганы, але можа дастукацца да самага блізкага чалавека ў душы, можа абудзіць у ім дабрыню і пяшчоту. – Алег Канстанцінавіч, якая з усіх вашых рэпрыз самая любімая? – Усе мае рэпрызы я люблю, як дзяцей, таму што яны меладычныя, спакойныя, філасофскія. Але, вядома, сярод іх ёсць і самыя дарагія. І гэта перш за ўсё “Прамень”. Калі я выходжу на арэну цырка і на мяне свеціць сонечны прамень, я грэюся ў ім. Потым збіраю ў кошык. І, сыходзячы з арэны, я паварочваюся да гледачоў і падаю ім гэты прамень. Такім чынам, гэты сонечны праменьчык, злоўлены ў вяровачнай сумцы, - мой самы дарагі і любімы нумар. Аднойчы падчас пропаведзі ў адной з цэркваў Германіі гэтая сцэна згадвалася як прыклад гуманізму і чалавечнасці. – Вы былі вучнем Карандаша. Чаму вы навучыліся ў вялікага майстра клаўнады? – Клоўнскаму майстэрству вучыўся ў такіх лепшых майстроў клаўнады, як Берман, Вяткін, Карандаш. Але не было нікога лепшага за Алоўка. Ах, які ён быў маленькі і смешны! Ну проста стомленасць! Аловак мне вельмі спадабаўся: я многаму ў яго навучыўся, хоць ён крыху «прыняў»… Але ў тыя часы неяк так было… нават было прынята. Некаторыя без яго на арэну не выходзілі. Дзякуй Богу, мне ўдалося пазбегнуць гэтага. Дапамагло тое, што я ўсё яшчэ выступаў на дроце. Вядома, я захапляўся працавітасцю Алоўка. Ён увесь час быў заняты нейкімі справамі, пастаянна быў на арэне. Я бачыў, як ён шмат працаваў, адсюль мая любоў да клаўнады і працы. X Сямейны цырк Паповых – Жыццё цыркача пастаянна ў руху – вам не цяжка з імі спраўляцца, Алег Канстанцінавіч? – Калі ўвесь час рухаешся, галоўнае не страціць рэквізіт. Нягледзячы на тое, што мы артысты цырка, мы жывем на колах, у кожнага з нас ёсць дом, пра які мы часта думаем і ў які мы заўсёды можам вярнуцца пры жаданні. Вось што цікава: мужчына-артыст можа ажаніцца з кім заўгодна – з артысткай ці, скажам, з гледачом, якога сустрэў у якім-небудзь горадзе, як я, напрыклад (усміхаецца, падміргвае). А жонка пры гэтым абавязкова будзе разам падарожнічаць. Яна будзе працаваць з ім на арэне або проста суправаджаць яго ў паездках, займацца хатнімі справамі, гатаваць ежу, нараджаць дзяцей. Так утвараюцца многія цыркавыя сем'і. Большасць артыстаў, калі яны сям'я, падарожнічаюць разам. Мы выдатна разумеем адзін аднаго, аднолькава стамляемся, у нас адзін рытм жыцця, і ўвогуле, калі я на арэне, мне ўсё роўна, што адбываецца ў мяне на кухні. Калі паўгода і больш знаходзішся ў дарозе, радуешся, што толькі што апынуўся дома. Тут лепшы адпачынак. Вы ўжо еўрапеец па духу ці ўсё яшчэ рускі? «…Я сам не ведаю. Здаецца, так, а здаецца, што не… – Усё-такі пасяліцца тут – гэта шмат у чым змяніць сябе… – Так, але ў Германіі лёгка прыжыцца. Мне тут падабаецца. І ўмовы жыцця ў мяне вельмі нармальныя. Калі чалавек думае пра заўтрашні дзень, у яго проста няма калі думаць пра настальгію. Асабліва, калі я заняты сваёй працай – тады няма часу на настальгію. Радзіма, вядома, радзіма, якую я ніколі не забуду. Таму і грамадзянства, і пашпарт расейскія. Кожны дзень я чытаю ў прэсе, што вядомыя расійскія артысты жывуць толькі на сціплую мізэрную пенсію. І тое, што расійскія акцёры старэйшага пакалення не могуць разлічваць ні на якія дадатковыя дывідэнды ад сваіх ранейшых заслужаных прац, нягледзячы на тое, што фільмы і спектаклі з іх удзелам не менш папулярныя, чым 30-40 гадоў таму. Натуральна, што гэтых грошай не хапае ні на лекі, ні на пражытачны мінімум. А калі закон змяніць немагчыма, то для такіх вядомых людзей, можа, можна было б усталяваць годную яму персанальную пенсію? Без зьняважлівых для пэнсійнага фонду працэдураў, бо яны ўвесь час з праверкамі патрабуюць ад мяне: жывы чалавек ці не? Бо гэтых людзей можна пералічыць па пальцах. І не дай ім памерці ў галечы і бядзе, як здарылася з многімі з іх. X Фатальныя супадзенні – Вы былі першым савецкім клоўнам, якога выпусцілі за мяжу? – Так, гэта было ў 1956 годзе, калі Маскоўскі цырк ездзіў у Варшаву на фестываль моладзі і студэнтаў, дзе я выступаў у ролі юнага клоўна. Мы мелі вялікі поспех у публікі. І, як кажуць, па просьбе таварышаў наш тур падоўжылі яшчэ на месяц. З Маскоўскім цыркам на Цвятным бульвары я аб'ездзіў увесь свет. Уражанне, вядома, каласальнае: Парыж, Лондан, Амстэрдам, Брусель, Нью-Ёрк, Вена. Які яшчэ тэатр са сваёй трупай пабываў у столькіх краінах, колькі Маскоўскі цырк? Ну, можа, толькі Вялікі тэатр. – Калісьці вы казалі, што многія вашы візіты ў іншыя краіны былі азмрочаны нейкімі непаразуменнямі? — Такое было! Калі я выступаў у Баку, Сталін памёр. Затым негалосная жалоба працягвалася некалькі месяцаў. Смех быў забаронены. Але Баку далёка ад Масквы. Дырэктар мясцовага цырка рызыкнуў. Праўда, сказаў: «Давай ціха. Мала гумару!» Гледачы сапраўды прынялі мяне на ўра. Калі я павінен быў выступіць у Монтэ-Карла і атрымаць Залатога блазна, у той час савецкія войскі ўвайшлі на тэрыторыю Польшчы, і польскі аркестр мне не падыгрываў на выступах – не ўключалі фанаграму, гучала музыка. гулялі па-іншаму, асвятляльнік мяне не асвятляў, а толькі купал ці сцены. І я не мог зразумець, чаму? І ён зусім не ведаў, што нешта адбылося на палітычнай арэне свету. Але гледачы падтрымалі мяне апладысментамі. Яна ўсё разумела: я не палітык, я мастак. А ўвечары пасля атрымання ўзнагароды мяне ўсё гэта так расчуліла, што я заплакала ад крыўды. Іншы выпадак. Мы прыязджаем у Амерыку, а там забіваюць Кенэдзі. Освальд — былы грамадзянін Беларусі, раней жыў у Менску. Дык расейцы забілі і прэзыдэнта. Цэлы тыдзень нас не выпускалі з гатэлю. Прыходзім на Кубу – трапляем у блакаду. Карыбскі крызіс! Трэба сыходзіць, а нас не выпускаюць. Мікаян прыляцеў на перамовы з Фідэлем Кастра і ўгаварыў яго перадаць ракеты. Увогуле, прыгод было шмат. Але прыемных сустрэч было шмат. Гэта было ў 1964 годзе ў Венецыі. Наш цырк працаваў тады ў Турыне. А ў адной з газет прачыталі, што Чарлі Чаплін адпачывае ў Венецыі. Ну а мы ўтрох (дырэктар цырка, дрэсіроўшчык Філатаў і я) паехалі да яго ў гатэль, загадзя дамовіўшыся сустрэцца, каб запрасіць маэстра на наш выступ. Сядзім і чакаем. Раптам па лесвіцы спускаецца сам Чарлі Чаплін у белым касцюме. Мы павіталіся і, што самае цікавае, мы не ведалі англійскай мовы, а ён ні слова не гаварыў па-руску. І ўсё ж мы паўгадзіны аб нечым размаўлялі і вельмі смяяліся. Сфатаграфаваліся на памяць. Так я ўбачыла “ўжывую” і пазнаёмілася з сусветна вядомым комікам Чарлі Чапліным – кумірам майго дзяцінства. А пазней даслаў фотакартку з дарчым надпісам, праўда, на англійскай мове. Чаплін для мяне як ікона. Я і сёння захапляюся яго непераўзыдзеным талентам. Таксама жыццё падарыла мне сустрэчы з такімі дзіўнымі людзьмі, як Марсэль Марсо, Жазэфіна Бекер і многімі іншымі знакамітасцямі. — Вы прымалі ўдзел у Міжнародным фестывалі цыркавога мастацтва ў Монтэ-Карла. Як вам спадабалася яго юбілейная праграма? – Раней мяне запрашаў князь Манака Рэнье, а пасля яго смерці яго дзеці прынц Альбер і прынцэса Стэфанія запрасілі мяне на 30-ы фестываль як ганаровага госця і лаўрэата «Залатога блазна» гэтага прэстыжнага ў свеце фестывалю. У гэтым конкурсе былі прадстаўлены апошнія дасягненні цыркавога мастацтва з усёй планеты. Я з вялікай цікавасцю назіраў за тым, як размаўлялі два мастакі, амерыканскі і іспанскі, яны не столькі размаўлялі, колькі жэстамі паказвалі адзін аднаму, дзяліліся вопытам. Убачыць усе гэтыя дасягненні, паназіраць за зносінамі майстроў паміж сабой — вельмі павучальна для моладзі. У студэнцкія гады мы бегалі ў цырк, увесь час займаліся з майстрамі, стараліся паўтараць іх нумары, трукі, рэпрызы. Спаборнічалі адзін з адным, імкнучыся быць лепш. Упэўнены, што любы нумар у Монтэ-Карла можа стаць фіналам любой цыркавой прэм'еры. Падрастаючае пакаленне — будучыня цырка — Вы, як ніхто іншы, лепш ведаеце талент і талент артыстычнай моладзі? — Многія адораныя дзеці паступаюць у цыркавыя школы, але застацца ў гэтай прафесіі складана, бо талент — гэта яшчэ не ўсё. Не многія вытрымліваюць рытм і напружанне, бо ў цырку трэба працаваць, нават араць, я б сказаў. Аднак калі хочаш стаць прафесіяналам, у любой сферы трэба працаваць нястомна. Часта, калі нумар не атрымліваецца, артысты цырка не спяць начамі, шмат рэпетуюць, каб заўтра выступіць лепш. Напрыклад, у нямецкіх цырках добра працуюць расійскія артысты: клоўн Гагік Авецісян, гімнастка Юлія Урбановіч, дрэсіроўшчык Юрый Валадчанкаў, муж і жонка Кацярына Маркевіч і Антон Тарбееў-Глозман, артысты Алена Шумская, Міхаіл Усаў, Сяргей Цімафееў, Віктар Мінасаў, Канстанцін Мураўёў, Ракашкоў. Шчыра і весела выступаюць трупа, Жураўля і іншыя артысты. А колькі іншых не менш таленавітых маладых расійскіх артыстаў працуе ў іншых замежных цырках, такіх як Roncalli, Du Soleil, Flick Flac, Krone, Knee, Roland Bush. Тое, што яны робяць на арэне, выдатна. Але гэта на Захадзе, а якая цяпер сітуацыя з цыркавым мастацтвам у Расіі? Станоўчага адказу на гэтае пытанне пакуль няма, таму што расійскі цырк дагэтуль не ў лепшым стане. Раней лепшыя нумары і праграмы ствараліся ў сістэме Расійскага дзяржаўнага цырка. А цяпер? Сышлі ў мінулае масавыя акрабатычныя нумары, знікае эксцэнтрычнасць. Дзе новыя імёны блазнаў? Мне расказвалі, якія капейкі атрымліваюць артысты на вымушаных прастоях. У расійскай газеце «Цырк «Мир» прачытаў: «Для працы ў Карэі патрабуюцца клоўны, акрабаты (руская палка, трапецыя, паветраны палёт, гума). Чаму б не прапанаваць працу ў Расеі? Чаму сёння, нягледзячы на змену кіраўніцтва, Расійскі Дзяржцырк не кідаецца так, як Амерыка, Францыя, Германія ці Кітай? Ды таму, што яны не плацяць артыстам заробак, які яны заслугоўваюць. На Захадзе ганарары ў дзесяць разоў вышэйшыя. Быў час, калі сітуацыя была проста катастрафічная, калі многія вядучыя акцёры, выпускнікі цыркавых вучылішчаў адразу пасля заканчэння падпісвалі кантракт і з'язджалі за мяжу. І сыходзяць, па сённяшні дзень, людзі, якія ўвесь час, з раніцы да вечара, ночы і дні, усё жыццё аддаюць цыркавому мастацтву, каб выйсці на арэну і паказаць, на што здольны чалавек у жыцці. З аднаго боку, прыемна бачыць прафесійнае майстэрства расійскай цыркавой школы, з другога — горка, што такое прызнанне нашым артыстам магчыма толькі за мяжой. Таму людзі, якія маюць поўную ўладу ў Расеі, павінны надаваць больш увагі цырку і яго кадравай сістэме. – Нешта ў вас настрой, Алег Канстанцінавіч, зусім не дзень нараджэння. гэта так дрэнна? Бо на арэне ёсць нешта добрае. Што б вы пажадалі, напрыклад, маладым прафесійным і самадзейным артыстам цырка, якія пачынаюць сваю кар'еру? – Я папярэджваў, каб такія тэмы не падымаліся! Аднак я ніколі не хаваў, што думаю. Іншае пытанне, я стараюся не выкладвацца занадта ўслых, сумняваюся, што словы нешта зменяць. Я чалавек дзелавы. Я люблю тое, што раблю, але стамілася змагацца з непрафесіяналізмам, чужой дурнотай. Проста, калі нешта добрае сыходзіць з жыцця, гэта заўсёды сумна. Вядома, бываюць і прыемныя моманты. Я ганаруся, што цыркавыя фестывалі праводзяцца ў Расіі і іншых краінах СНД. Напрыклад, фестывалі дзіцячых цыркавых калектываў на базе Саратаўскага цырка, у Санкт-Пецярбургу. Пецярбург, Выбарг, Іжэўск, Тула, Екацярынбург, Іванава і іншыя гарады Расіі. Да прыкладу, дабрачынны фонд Уладзіміра Співакова запрашаў у Маскву самадзейныя цыркавыя калектывы з усёй Расіі. У Дзень абароны дзяцей юныя канатаходцы і жанглёры, акрабаты і эксцэнтрыкі, клоўны і ілюзіяністы, веласіпедысты і дрэсіроўшчыкі паказалі сваё майстэрства ў цыркавым прадстаўленні «Сонечны бераг надзеі», якое прайшло ў сценах знакамітай школы цыркавога і эстраднага мастацтва. Міхаіла Румянцава (Карандаш), якую я некалі скончыў. Сярод удзельнікаў фестывалю былі вядомыя на ўсю Расію кіраўнікі фальклорных калектываў, якія ўсё жыццё прысвяцілі служэнню цыркавога мастацтва, выхаванню прафесійных артыстаў. ХХ Майстар – залатыя рукі – На першым паверсе свайго дома ты паказаў мне майстэрню, дзе сам робіш усё неабходнае для спектакляў. Што цікавага вы зрабілі за апошні час? – Капялюш для чараўніка, у мяне ёсць такая рэпрыза. Мой стары цыліндр быў зношаны на парадак, трэба было прыдумаць нешта іншае. Так ён чараваў над новым галаўным уборам. Хочацца, каб ён быў яркім і кідаўся ў вочы. Кепкі, на жаль, таксама не вечныя – ужо каля трыццаці насіла. Цяпер зрабіў вечнае — «метал» (смяецца, паказваючы тварам выраб). Вы толькі што зрабілі гэты капялюш самі, ці вы самі робіце ўвесь рэквізіт? — Усё сам! Калі пачынаеш заказваць рэквізіт на баку, людзі не заўсёды разумеюць, што ты хочаш, думаюць, што размова ідзе пра нейкую цацанку. А для мастака гэта не цацанка, а прылада вытворчасці. Я рада, што ў мяне ёсць майстэрня. Цяпер, калі што-небудзь задумаю, магу, нікому не замінаючы, у любы момант зайсці туды і папрацаваць колькі заўгодна. А калі загараюся, то не магу есці і не спаць, толькі майструю. Галоўнае, каб было цікава. – Ці ёсць у вас захапленні? – Адзін са знакамітых акцёраў сказаў прыкладна так: «Я шчаслівы чалавек, таму што раблю тое, што люблю, і мне за гэта яшчэ плацяць». Так дзесьці зліваюцца наша хобі і наша прафесія. Хобі, на маю думку, — гэта своеасаблівыя ўцёкі ад чагосьці ў нешта. А я проста люблю займацца бутафорыяй, сантэхнікай і цяслярствам для свайго задавальнення, шпацыраваць на прыродзе, наведваць рынкі, чытаць цікавыя кнігі, глядзець добрыя фільмы. Але ці сапраўды гэта можна назваць хобі? Звычайна, знаходзячыся дома ці на гастролях, Алег Папоў праводзіць свой выхадны не на пляжы ці за горадам, а… на гарадзкой сьметніцы, дзе знаходзіць непрыдатныя драты, жалезныя пруты, трубы, алюмініевыя лісты ці на «блышыных рынак”, дзе шукае антыкварыят. Потым прывозіць іх у цырк ці дадому ў майстэрню, дзе ўсё гэтае «каштоўнае» ператварае ў рэквізіт або знаходзіць які-небудзь незвычайны самавар ці чайнік, кран, чысціць да бляску – і ў свой музей. У Папова залатыя рукі: ён і электрык, і слесар, і сталяр. – Ваша каханне, Алег Канстанцінавіч, вядомае па «барахолках». Што для вас нямецкі «фломаркт»? — Для мяне залатым Кландайкам з'яўляецца не толькі нямецкі «фломаркт», але і ўсе астатнія рынкі. Там я знаходжу ўсё, што спатрэбіцца мне для пастаноўкі той ці іншай рэпрызы. Напрыклад, ён зрабіў гадзіннік. Згнуў з нейкай жалязякі клятчастую шапку, прымацаваў сваю фатаграфію, уставіў гадзіннікавы механізм… І ведаеце, яны цудоўна ходзяць! Рынак - месца, дзе можна сустрэцца з сябрамі, землякамі, сябрамі, калегамі па працы. На барахолцы можна знайсці рэдкі антыкварыят, а таксама слоўнікі або энцыклапедыі. Для калекцыянераў паштовак, рэдкіх пласцінак і аўдыёкасет з запісамі галасоў зорак. Тэма Другой сусветнай вайны салідна прадстаўлена на нямецкіх “фломарктах”: шлемы салдат вермахта, нажы, афіцэрскія кінжалы, рамяні, значкі – усё, што можа папоўніць фонды калекцыянера. – Ці робіце вы калі-небудзь перапынак? – Мне, ільву па гараскопу – 80 гадоў… – Не веру! .. «А я не веру, таму ніколі не адпачываю. А каб удзень легчы спаць – ды дарма! Жыццё такое добрае, што я не магу ўкрасці свае дні і гадзіны. Я вельмі позна кладуся і вельмі рана ўстаю, таму што мне трэба выгуляць Цуд (сабаку). Адпачынак не для мяне. – У гісторыі сусветнага цыркавога мастацтва, напэўна, мала выпадкаў, калі артысты з імем у такім узросце працягвалі актыўна выходзіць на арэну, не зніжаючы высокай планкі? «Усё залежыць ад многіх абставінаў. Па-першае, ад характару. Асабіста для мяне жыццё без справы немагчымае. На шчасце, лёс склаўся так, што нават у шаноўным узросце ў мяне ёсць праца, велізарная колькасць спраў, на якія мне часам не хапае і 24 гадзін. Па-другое, любоў да мастацтва дае неверагодную энергію, жаданне рэалізаваць, здавалася б, немагчымае. Хачу сказаць, што для ўсяго гэтага, вядома, неабходна здароўе. Я думаю, што буду выступаць, пакуль будзе дазваляць здароўе і буду ў належнай форме. Вельмі люблю сваю прафесію, цаню яе. ХХ “Сямейная вечарынка” … … як ахрысціў яе віноўнік свята, пройдзе ў нюрнбергскім рэстаране “Сапфір”, які славіцца сваёй нацыянальнай кухняй. Зразумела, свята пачнецца пры свечках, у перапынках якога прагучаць віншаванні ў гонар юбіляра. «Гасцям гэтага вечара, — расказвае юбіляр, — будуць прапанаваны акрошка, рускі боршч і варэнікі, манты і шашлык, а таксама стравы іншых нацыянальных кухняў. – Сярод запрошаных будуць людзі розных нацыянальнасцей: родныя, сябры, калегі па працы – правераныя часам. Акуратна і з густам накрытыя сталы прыемна расставяць прысутных для лёгкіх размоў і зносін, дзе госці будуць спяваць, танцаваць, фатаграфавацца на памяць. Думаючы, што ўсё будзе о, кай! – Пра што вы сёння марыце, – спытала я ў юбіляра на развітанне? Сёння ў мяне змешаныя пачуцці. З аднаго боку, дзякуй Табе, Пане, я дажыў да 80 гадоў. З іншага боку, здаецца, пара расслабіцца… Але на пенсію я не збіраюся. Пакуль я яшчэ магу працаваць, я павінен працаваць. Усё, што можна было ўзяць ад жыцця, я атрымаў. У мяне няма асадка, што я зрабіў нешта не так. Трэба быць аптымістам, умець радавацца жыццю і блаславіць Бога, лёс за кожны дзень, за сонечны прамень, за глыток паветра, за кветкі на стале, за магчымасць схадзіць у арэне і радаваць гледачоў. Бо мне ўсё роўна патрэбна публіка. Рукі-ногі рухаюцца, галава працуе, чаму б і не? Але як толькі я адчую, што я больш не патрэбны публіцы, то, вядома, я сыду. Я рады за Алега Папова, які знайшоў у Германіі другі дом, новых прыхільнікаў і верную жонку Габрыэль. І крыўдна за расіян, якіх пазбавілі магчымасці бачыць яго на арэне, на сцэне. Сапраўды, для жыхароў былога СССР Алег Папоў быў сімвалам радасці і дабра. І ўсё адно – для ўсяго свету ён назаўсёды застанецца рускім блазнам, рускім артыстам. Каб пералічыць усе яго званні і ўзнагароды, асобнага артыкула недастаткова. Але дастаткова вымавіць запаветнае імя: «Алег Папоў», каб сэрца паклонніка яго творчасці захоплена забілася. Ужо адна гэтая назва гаворыць усё. З юбілеем, Алег Канстанцінавіч! Поспехаў і здароўя табе, наш любімы сонечны клоўн!
2022-11-11